Difficile de ne pas penser à la fabuleuse logorrhée d’un certain Disco Elysium, lorsqu’on se heurte au verbiage mystico-philosophique de Norco. On y retrouve le même goût pour le monologue alambiqué, la même cohabitation de plusieurs styles d’écriture, entre langage soutenu et laisser-aller plus rustique. Norco se montre aussi bien capable de nous triturer les méninges quant à la condition humaine, que de nous faire marrer en contant les déboires gastriques d’un homme ayant ingéré un hot-dog avarié. Un art narratif porté par une galerie de personnages profonds, aux répliques tranchantes — mention spéciale au détective Le Blanc, un brin narcissique, ainsi qu’à la bienveillance du droïde Million. Face à la gouaille de ses interlocuteurs, Kay prend peu la parole, en ressort effacée. Plus qu’une individualité à part entière, la jeune femme apparaît comme un réceptacle des tourments et pensées d’autrui. De fait, s’identifier à une protagoniste aussi inconsistante peut s’avérer difficile, mais c’est là un mal nécessaire pour mettre en valeur le propos percutant de Norco.

Au travers de son univers insaisissable, Geography of Robots livre une satyre sociale impitoyable d’une Amérique désunie, aux querelles intestines intemporelles. Mais à force de multiplier les pas de côté absurdes, il arrive que Norco perde le joueur dans ses méandres narratifs. Tout comme Kay, notre mémoire se brouille. Noyé sous des vagues de mots et concepts intangibles, on finit parfois par oublier la quête du frère disparu. Alors on lâche prise, et on se laisse porter par le courant délirant de Norco, sans savoir vraiment où l’on se rend. Jusqu’à ce qu’à de moments bien précis, les scénaristes daignent nous abreuver d’une révélation, d’une nouvelle piste qui nous ramène brutalement à la réalité. Pour que peu à peu, tout prenne enfin sens.